Meet our artists

Soloists of Europe

The International Chamber Soloists is a new project created by the orchestra director Maurizio Moretti and Paolo Castellani as President.
The Ensemble incorporates musicians of great experience that previously all were part of prestigious italian and foreign orchestras.
What makes the Soloists of Europe really unique is the flexibility to range over from a quartet to a chamber orchestra, thanks to the ability of their members, all experienced solists.

Maurizio Moretti

Maurizio Moretti is one of the best interpreters of the renowned Italian school of pianoforte. His ability to interiorize and develop the musical motives in a continuous search for the aesthetic perfection has made him the star of the most famous international concert halls.

Sator Duo

Widely appreciated by the critique and public for their energy, emotional charge and virtuosism, Sator Duo is internationally known as one of the best and most thrilling Duos in Italy today. Winner of many awards, the Duo has held concerts in Italy, Europe, China and United States, collaborating with important Institutions such as the Roosvelt University of Chicago.

Ricardo Ali Alvarez

El pianista mexicano Ricardo Ali Alvarez se ha consolidado como uno de los pianistas más relevantes de su generación y es el ganador de varios concursos nacionales e internacionales, entre los cuales ha recibido el primer premio en el 6o Concurso de Piano Angélica Morales y en el 5o Concurso de Piano Edvard Grieg. Otros premios incluyen el 2o Premio en el Concurso de Piano Jacinto Cuevas y el Premio Ponce en el Concurso Internacional de Piano Manuel M. Ponce. Su primera producción discográfica “Ballades et Images” de la casa discográfica Suiza “Altri Suoni” con obras de Liszt, Debussy y Manuel M. Ponce ha tenido un gran éxito y ha recibido las criticas más positivas en el ámbito musical suizo. Sus interpretaciones han sido difundidas por la RSI de Suiza en la mayoría de sus programas de difusión, la NDR Kultur (Norddeutscher Rundfunk) y Deutschland Radiokultur. Como solista en Europa debuta con la Orchestra della Svizzera Italiana en octubre de 2013 con gran éxito, interpretando el tercer concierto para piano de Rachmaninov. Otras apariciones como solista incluyen las orquestas más relevantes de México, como la Orquesta Sinfónica Nacional, la Orquesta Filarmónica de Chihuahua, la Orquesta Sinfónica de Yucatán y la Orquesta Sinfónica de la UACH. Ha tenido recitales en Alemania, Suiza, Noruega, Italia, Francia, España y en las salas más importantes de México, como el Palacio de Bellas Artes, la sala Blas Galindo y la Sala Xochilpilli. Ha terminado sus estudios en la Hochschule für Musik Theater und Medien Hannover (Alemania) y en el Conservatorio della Svizzera Italiana en Lugano (Suiza) con honores, recibiendo el Diploma de interpretación y un Masters en Interpretación Especializada en Piano (Diploma de Solista) respectivamente, ambos con honores. Sus maestros han sido Nora Doallo, Homero Francesch, Einar Steen-Nökleberg, Alexander Pashkov, Olga Chkourak y Lilit Markarian. Igualmente, ha realizado cursos de perfeccionamiento y clases maestras en España, Suiza, Alemania y Mexico con artistas de gran nivel como Vladimir Ashkenazy, William Grant Naboré, Leon Fleisher, Dimitri Bashkirov, Giovanni Bellucci, Pierre Amoyal, Bruno Canino, Michel D’Alberto, Galina Eguiazarova, Bernd Goetzke, entre otros. Actualmente trabaja como Profesor Pianista Acompañante del Departamento de Violín del profesor Marco Rizzi en la Escuela Superior de Música Reina Sofía y desempeña una intensa actividad concertística como solista y músico de cámara. Written by the Escuela Superior de Música Reina Sofía 2017-2018

Enrique Parra

El talento natural de Enrique Parra. Hay pocas ocasiones en la vida en la que uno se queda congelado en su asiento mientras presencia algo único. Esta fue mi sensación la primera vez que escuché a Enrique cantar. Tenía una potencia y una expresividad natural que parecía que la música simplemente fluyera a través de él. Después de unos segundos uno entiende que es una voz sin elaboraciones, sin desgaste y aún fresca a pesar de su edad. Sin embargo encontré mucho campo para trabajar este talento natural. Pues hoy en día, en el mundo que vivimos hoy, el talento puro no es suficiente para sobresalir. En esta época de especializaciones y perfección técnica el talento puro es tan valioso como unos ingredientes de la mejor calidad en una cocina. Tener los ingredientes es básico, sin embargo la manera de elaborar y presentar dichos ingredientes es lo que marca la diferencia entre un cocinero de casa y un chef de alta cocina. El hecho de hacer la compra en el mismo mercado que un chef no te convierte en un profesional de la gastronomía. Ambos cocineros cuentan con los mismos ingredientes, pero de ahí a realizar una obra de arte hay un largo trecho. Es por esto que en el momento en el que me presentaron a Enrique vi inmediatamente los ingredientes de calidad que forman una voz única y humana, sin embargo vi también el enorme trabajo que quedaba por delante. Un trabajo no sólo de técnica vocal sino de cultura musical, ya que Enrique no ha vivido la vida artística que los músicos de formación experimentan, rodeado de colegas que discuten y se enriquecen mutuamente a través de conversaciones y veladas artísticas, aparte de la educación formal y experiencia artística que se recibe en una institución de estudios musicales superiores. El medio cultural en el que ha crecido Enrique lo ha privado de este enriquecimiento, pero tiene también una ventaja: esa de crecer sin pretensiones, sin falsas ideas de grandeza que agobian a mucha gente y les impiden ver la verdad como es. Y es esta ardua tarea la que me ha intrigado. La tarea de aprovechar esta simplicidad, esta sencillez y tratar de refinar esa voz virgen, como un diamante en bruto que debe ser trabajado, sin arruinar su naturaleza. Written by Ricardo Ali Alvarez